Celine Croze
Celine Croze est une artiste visuelle née au Maroc et basée à Paris, avec une formation en cinéma. Elle est représentée par la Galerie Sit Down. Sensible aux fêlures que traverse notre société, Celine utilise les codes cinématographiques pour transgresser le monde qui l’entoure, s’immiscer dans la faille de ceux qu’elle regarde. Ses travaux ont été présentés aux Rencontres internationales de la photographie de Fès, au Billboard Festival de Casablanca et d’Istanbul, à la Biennale de Marrakech et du Paraguay. Au Festival de Kassel, au Tbilisi Festival en Georgie ainsi qu’à la villa Perochon de Niort. En 2019 elle est Prix Révélation du festival Face à la mer et le Festival Map avec sa série « SQEVNV » En 2020, elle est lauréate du prix Mentor pour son futur projet « Mala Madre». En 2021, elle est l'une des finalistes du prix HSBC avec SQEVNV. Sélectionnée pour leTremplin jeunes talents du festival Planches Contact de Deauville, sa série Silence insolent remporte le prix du public 2021. En 2022, son livre SIEMPRE QUE sort aux Editions Lamaindonne et elle présentera sa première exposition personnelle à la galerie Sitdown en Juin.
Amine Houari
Étudiant en architecture, Amine Houari cultive à travers la photographie une passion profonde. Né en 2000, à Fès, c’est au Maroc qu’Amine Houari puise son inspiration et nourrit son imaginaire. Attiré par les questions de territorialité, il aime explorer, tour à tour, l’identité du lieu de la personne, mais aussi la relation intrigante que tisse l’Homme avec son entourage et son environnement. En 2019, son travail est mis en avant lors de l’Exposition inaugurale du Musée national de la Photographie de Rabat (Maroc) et lors de la 2ème édition de l’Africa Photo Festival of New York. En 2020, lui est remis le prix comtemporARTE de l’Université de Huelva (Espagne), pour sa série de photos intitulée En el Mar. Engagé, il co-fonde en 2020 le collectif Noorseen qui espère propulser les jeunes photographes marocains sur la scène internationale. Il est lauréat du grand prix Face à la mer 2021.
Yasmine Hatimi
Yasmine Hatimi est une photographe marocaine qui vit et travaille à Casablanca. Après neuf ans passés à l'étranger pour étudier la direction de photo dans le cinéma et la photographie, elle revient au Maroc avec l'intention de redécouvrir son pays à travers son travail. Yasmine Hatimi s’intéresse au souvenir, à la nostalgie, le passé et l’oubli. Ses réalisations sont le résultat d’une relation qu’elle noue avec l’espace dans lequel elle se trouve et évolue. Éternelle rêveuse, son œuvre se situe entre mélancolie et poésie, et cherche à transmettre une atmosphère inspirée de son univers intérieur. Actuellement elle explore la masculinité, sujet qu’elle aborde en plusieurs chapitres; “Les nouveaux romantiques “, “La chasse aux papillons“ qu’elle réalise en résidence au Jardin Rouge à la fondation Montresso et “father & son “. Yasmine Hatimi fait partie du collectif Koz fondé par quatre artistes visuels marocains travaillant sur des projets à long terme et partageant une passion pour la narration. Son travail a été exposé par des institutions et dans des manifestations culturelles telles que Photo España, le Festival photo Saint Germain, l’Alliance Francaise de Safi, Les rencontres d’Arles et le Musée Mohamed VI de Rabat.
Seif Kousmate
Seif Kousmate (né en 1988, Essaouira), basé au Maroc. Cofondateur du collectif KOZ. Photographe autodidacte spécialisé dans les questions sociales, il a développé un langage visuel qui se situe entre la photographie documentaire et la photographie poétique. Après une carrière de chef de projet dans le secteur du génie civil, il s’est consacré professionnellement à la photographie en 2016. Depuis lors, il travaille sur la thématique de la marginalisation dans nos sociétés, et comment certains groupes se retrouvent marginalisés. Il s'intéresse alors à différentes thématiques en Afrique tels que la migration, la jeunesse, l'esclavage, le réchauffement climatique ... Seif Kousmate a été sélectionné par World Press Photo comme 6x6 Global Talent 2020 et il est l’un des bénéficiaires du programme ADPP (Arab Documentary Photography Program) en partenariat avec Magnum Fondation et Prince Claus Fund. Il fait partie des Foam Talents en 2022 et son projet « Waha » est présélectionné pour le Prix Roederer aux Rencontres d'Arles. Son travail a été exposé en USA, en Europe et en Afrique ; il collabore avec des magazines et journaux internationaux tels que Le Monde, The New York Times, Newsweek, Libération, The Guardian, El Pais, NZZ entre autres.
Yzza Slaoui
Yzza Slaoui était une photographe documentaire marocaine basée entre Londres et Casablanca. Par son travail, elle visait à avoir un impact social. Son travail portait essentiellement sur les conflits, les femmes et la crise climatique. Elle avait récemment terminé une maîtrise en ethnographie et réalisation de films documentaires à l'UCL. Elle s'était rendue en première ligne de la crise climatique pour documenter le coût humain de la dégradation environnementale. Elle était membre de Women Photograph et mentorée d'une agence autochtone. Prix Révélation 2022 “Face à la mer” pour sa série “Sincerely Tendrara”
Credits:
Credit Photo Couverture : Amine Houari