Elektronik Müzik "sound of the future"
Elektronik müzik, elektronik aletler yardımıyla yapılan müzik türüne verilen bir isimdir. Elektronik aletler düşük kuvvetli sistemlerdir ve transistör, tümleşik devre gibi parçalar kullanırlar. Bu tanıma göre, elektromekanik anlamda ses üreten enstrümanlarla elektronik öğeler kullanarak ses üreten enstrümanlar arasında ayrım yapılabilir. Elektromekanik enstrümanlara Telharmonium, Hammond B3 ve elektro gitar gibi enstrümanlar örnek verilebilirken, elektronik enstrümanlara da Theremin, synthesizer ve bilgisayar örnekleri verilebilir.
Elektronik müzikten önce, müzisyenlerin teknolojik gelişmeleri müzikal amaçlar için kullanma isteği vardı. Elektromekanik tasarımlara sahip birkaç enstrümanın geliştirilmesiyle, diğer elektronik enstrümanlara yol açıldı. Telharmonium adında bir elektromekanik enstrüman, 1897'de, Thaddeus Cahill tarafından icat edildi. Bazı bariz zorluklar, Telharmonium'un yaygınlaşmasını önledi: enstrüman yedi tondu ve bir yük vagonu büyüklüğündeydi. Bu enstrümanın daha gelişmiş modelleri de daha sonra yapıldı (en son yapılan 1907 modeli 200 tondu). Genellikle, ilk icat edilen elektronik enstrüman Theremin olarak görülür. Theremin, Profesör Leon Theremin tarafından 1919'la 1920 arasında bir tarihte icat edilmiştir. Başka bir elektronik enstrüman ise Ondes Martenot'tur. Ondes Martenot, Olivier Messiaen'in 'The Turangalîla-Symphonie'sinde kullanıldıktan sonra ünlenmiştir. Ayrıca, Ondes Martenot, Andre Jolivet gibi birçok Fransız müzisyen tarafından da kullanılmaya başlanmıştır.
Kaset çalar, Almanya'da II. Dünya Savaşı sırasında icat edilmiştir. Müzisyenlerin, kaset çalarları, musique concrète adını verdikleri yeni bir müzik besteleme tekniğinde kullanmaları uzun sürmedi. Bu teknik, doğal ve endüstriyel seslerin beraber kaydedilip, daha sonra düzenlenmesini içeriyordu. Besteciler, sıkça, müzikal bir amaç için yaratılmamış olan elektronik aletlerden çıkan sesleri kullandılar. Musique concrète'in ilk örnekleri, Pierre Schaeffer bestelemiştir. Schaeffer, daha sonra Pierre Henry, Pierre Boulez ve Karlheinz Stockhausen gibi birçok avant-garde müzisyenle çalışmıştır. Amerika'da magnetik teyp için bestelenen ilk eser Louis ve Bebe Barron tarafından 1957'de tamamlandı.
1957'de, iki yeni elektronik enstrüman daha ortaya çıktı. Daha önceki Theremin ve Ondes Martenot'tan farklı olarak, bu yeni enstrümanları kullanmak zordu, zorlu bir proglamlama gerektiriyordu ve ikisi de gerçek zamanlı çalınamıyordu. Bu enstrümanlardan ilki Max Mathews'un "Music 1" adlı bir programla kullandığı bilgisayarıydı. Enstrümanlardan ikincisi ise RCA Martk II Sound Synthesizer adındaki ilk elektronik birleştiriciydi. RCA tarafından tasarlanan alet the Colombia-Princeton Electronic Music Center'da kurulmuştur ve hala ordadır.
The Columbia-Princeton Electronic Music Center, bilgisayar müziği merkezi olarak biliniyordu. Bu merkez, türünün Amerika'daki en yaşlısıdır. 1958'de 1950'lerin başından beri magnetik teyp manipülasyonuyla igilenen Vladimir Ussachevsky ve Otto Luening tarafından açılmıştır. Merkezde, Peter Mauzey yardımıyla bir stüdyo kurulmuştu ve 1980lere kadar elektronik müzik merkezi olarak görevini korudu.
En yaygın türleri; Triphop, Dubstep, Asit Caz, Deep House , Vocal House, Progressive.
The Birth Of Synthesizer:
Elektronik müziğin ilk örneklerine Rusya civarında rastlıyoruz. Bu müziğinin hükümdarı olarak bilinen ‘Leon Theremin’ ilk sentezlemelerini yapıp bu işe bir start verdi. Hiçbir enstrüman kullanmadan müziğini harcında, elektromanyetik dalgalar kullanarak müzikte yeni dizaynlar yarattı. ‘Theremin’in enstrüman çalanların hareketlerine ve müziklerin ölçülerine bağlı olarak farklı tonlarda ve yüksek seviyelerde üretimleri bulunuyor.
New Sounds (1960):
20. yüzyıla ait seslerle yepyeni üretimler başladı. Eric Satie ve Arnold Schonberg tarafından elektro-müzikte yeni matematiksel kavramlar(vuruşlar) oluşturmak için mekanik seslerin ustası olan Luigi Russolo ve Mauricio Kagel’e teklif götürdüler. İkilinin mekanik sesleri gibi yeni konseptler hızla yayılmaktadır. Öncelikle Karlheinz Stockhausen Elektronik müzik yapma şansını yakalar. 1958’de ilk elektronik piyano ve 1965’te ilk Analog Synthsizer’ın yapılmasından sonra elektronik sesler modern müzik alanında yayılır. Ve 1960’lı yılların sonunda ilk elektronik müzik grupları ortaya çıkar…
Pink Floyd, Emerson Lake & Palmer, The Residents…
Giorgio Moroder Sonrası:
70’lere gelindiğinde soul ve funk akımı diskolarda ki hakimiyetine başladı. Bununla birlikte 70’den önce yapılmış olan sentezlerle ‘Giorgio Moroder’, elektronik disko müziğinin olmasını sağladı. Giorgio Moroder elektronik diskotek müziğinde ilk defa synthesizer kullanan icracılardandır, öyle ki birçok elektronik müzik icracısı Giorgio'ya saygı duyar, ve anar. (Daft Punk-Giorgio by Moroder) ‘Gospel’in yüksek enerjili (Hİ NRG) çalışmaları gay clublarını aşarak, NY’de Sal Soul diye isimlendirilmeye başlandı.
Daft Punk!
Daft Punk, Fransız müzisyenlerden oluşmuş bir elektronik müzik ikilisidir. Guy-Manuel de Homem-Christo (8 Şubat 1974) ve Thomas Bangalter'dan (3 Ocak 1975) oluşan Daft Punk 90'lı yılların en önemli müzik gruplarındandır.
Daft Punk, bağımsız sanatçıların şarkılarına vokalsiz coverlar yapan bir grup olarak işe başladı. Progressive House'dan Funk'a, Electro ve Techno'dan Hip-Hop'a kadar karışık, deneysel ve kendilerine özgü bir tarza sahip olan Daft Punk, 1993'te ilk single'ı "The New Wave"i yayınlandı. Ardından gelen single'ları "Da Funk", başarılı bir satış rakamına ulaşarak tüm dünyada tanınmalarını sağladı. 1997 yılında yayınlanan ilk albümleri "Homework", son derece başarılı oldu. Albümden çıkan "Around The World" single'ı, videosuyla da 90'lı yılların klasikleri arasındaki yerini aldı.
2001 yılında yayınlanan "Discovery" albümü, daha çok elektro-pop tarzındaydı ve listelerde iki numaraya kadar yükseldi. Bu albümdeki parçalar daha sonra yaptıkları anime film "Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem"in film müziklerini oluşturdu. Aynı yıl, canlı performanslarından oluşan "Alive 1997" albümü yayınlandı. İlk dönemlerinde grup, röportajlarda, müzik videolarında, canlı performanslarında, robot kıyafetleri ile çıkıyordu. "Homework" albümü zamanlarındaysa genelde maskelerle sahneye çıkan ikili "Discovery" albümüyle daha çok LED efektli kasklar, metal eldivenler giymeye başladı. Daha sonra bu görünüşleri de değişen Daft Punk, "Discovery"de kullandıkları kıyafetlerin daha basitleşmiş hallerini kullanmaya başladı. Buna rağmen ikilinin yüzlerinin gözüktüğü birkaç fotoğrafı da bulunmakta.
"Doğrusu bu kostümleri giyiyor olmamızın tek nedeni çekingenliğimiz. Ancak bunlar, kısa sürede dinleyicilerimizi heyecanlandıran öğeler oldular. Süper güçleri olan sıradan çocuklar olduğumuz hissini uyandırıyor olmalı." - Thomas Bangalter
İkilinin bir sonraki albümü ise 4 yıl sonra geldi. 6 haftada kaydedilen bu albüm "Human After All" adını taşıyordu. Albüm büyük bir liste başarısı elde edemedi. Daft Punk son olarak en iyi parçalarını bir araya topladıkları "Musique Vol. 1: 1993-2005" albümünü yayınladı.
23 Haziran 2007 tarihinde İstanbul Turkcell Kuruçeşme Arena’da konser verdiler.
Daft Punk'ın 2013 Mayıs ayında Columbia Records, Sony Music etiketiyle Random Access Memories adlı yeni bir albümü yayınlandı. Büyük ve gizemli bir pazarlama kampanyası ile duyuruları yapılan albümün ilk single'ı Pharrell Williams eşliğindeki "Get Lucky" 19 Nisan 2013'te yayınlandı.
Los Angeles'ta bulunan Staples Center'da 26 Ocak 2014'te gerçekleştirilen 56. Grammy Müzik Ödülleri töreninde Yılın Kaydı, Yılın Albümü, En İyi Düet/Grup Pop Performansı ve En İyi Dans/Elektronik Albümü olmak üzere toplam 4 dalda ödül alan ikili büyük başarı yakaladı.
Diskotek müziginin 20. yüzyıldaki formu: Dubstep
2000'li yılların başlangıcı ile birlikte tekno müziğin eşliğinde jungle, dub ve reagge ile karışması sonucu oluşmuştur. Sabit bir ritmi yoktur ve karışan bu müzikler beynin ritim algılama sistemini fazlasıyla yormaktadır. Müziği gerçek anlamda dinleyen insanlar notalar ve ritimler arasında sıkışarak bir görüntünün ileri geri titreme haline benzer şekilde ya da robot gibi oynamak isteyebilirler. Bu müzik türünde başka bir hususta hızlı ritimleri yavaşlatıp yavaş ritimleri de hızlandırarak birbirine mixlemektir. Böylece çok farklı hisler yaratmaktadır. Bu tür müziklerin doğuşunda değişen müzik tarzlarının birleşmesi vardır. Öyle ki birçok dinleyici Prodigy'nin şarkılarında da benzer tatlar alabilmektedir. Bu tür şarkılarda özel bir kelime veya cümle bulunamayabilmektedir. Bazıları tamamen müzik üzerinedir. Yani kısacası; temeli müziğe dayanan, bununla birlikte özel bir kelime ya da cümle eklenebilen mixlenmiş ve saniye başına 140 - 145 bpm ( beats per minute) olan bir tekno ritim/müziktir.
Skrillex!
Elektronik müzIkte duygu karmasası :Triphop
Trip hop, 1990'ların başında özellikle Bristol olmak üzere Birleşik Krallık'ta ortaya çıkan bir downtempo elekronik müzik türüdür. "Acid-house" sonrası müzikten türemiş olmakla birlikte trip hop, ilk olarak İngiliz medyası tarafından soul, funk ve caz özelliklerine sahip deneysel breakbeat şarkılarını tanımlamak için kullanılmıştır. İlk olarak İngiliz dans müziği gazetesi "Mixmag" tarafından tarif edildiği söylenen bu tür, hip hop ve elektronik müziğin kökenleri fark edilemeyecek derecede özgün bir karışımı olduğu ifade edilmektedir. Trip hop, ambient müzikte bulunan bazı öğeler içermekte, bateri kullanımını hip hop'tan almakta ve birçok özelliğini dans müziği, house, dub ve reggae'den almaktadır.
Portishead
Portishead, İngiliz trip-hop müzik grubu. İsimlerini Bristol'ın bir sahil kasabasından almışlardır.
Grup 1991'de Geoff Barrow ve Beth Gibbons tarafından kuruldu. Grup adını Barrow'un doğduğu şehirden aldı. Barrow daha önce Bristol'lü gruplardan olan Massive Attack ve Tricky ile de çalıştı. Grubun, solistliğini Beth Gibbons'ın yaptığı, Dummy, Glory Times, Portishead, Roseland NYC Live ve Third adlı 5 albümü vardır. "Sinematik" diye adlandırılan bir yapıları olduğu söylenir. Beth Gibbons'ın ayrıca Out Of Seasons adlı bir de solo albümü vardır.
1990'ların ortasında büyük bir başarıya kavuşan trip hop, Gorillaz, Beck, Nine Inch Nails, Radiohead, How to Destroy Angels, Deftones, Garbage, Madonna ve Björk gibi birçok sanatçıyı etkilemiştir. Portishead, Massive Attack ve Tricky bu tarzı icra eden en popüler sanatçılardan olmuştur.
rADİOHEAD
Radiohead, Oxfordshire'lı bir İngiliz alternatif rock grubudur. Grubun üyeleri Thom Yorke (baş vokal, ritim gitar, piyano ve elektronik ses işleme cihazları), Jonny Greenwood (baş gitarist, ve diğer enstrümanlar), Ed O'Brien (gitar, arka vokal), Colin Greenwood (bas gitar, synthesizer) ve Phil Selway'dır. (davul, perküsyon) Genellikle kendi dönemlerinin en yaratıcı grupları arasında gösterilirler. Bunun en büyük nedenleri de birkaç katmandan oluşan şarkıları ve bir albümlerinden diğerine müzik tarzlarındaki radikal değişikliklerdir. Albümlerini EMI gibi büyük bir plak şirketinden çıkarıyorlarsa da çoğunluk tarafından hem müzikal hem de politik bağımsızlıklarını korudukları düşünülmektedir. Albümleri dünya çapında 23 milyon satış rakamına ulaşmıştır.
1986'da okul arkadaşları arasında kurulan grubun ilk teklisi 1992 yılında piyasaya sürülen Creep'tir. Başlarda fazla ilgi görmeyen parça, grubun çıkış albümlü olan Pablo Honey (1993)'de de yayımlandıktan sonra dünya çapında bir hit haline geldi ve özellikle radyolardan fazlaca ilgi gördü. Radiohead kendi ülkelerinin dışında tek-hitlik mucize olarak görülmüş olsa da kendi ülkeleri Birleşik Krallık'ta ikinci albümleri The Bends (1995)'i çıkararak büyük bir hayran kitlesi elde ettiler. Bu ilginin büyük bir kısmını Thom Yorke'un etkileyici vokalleri ile grubun yoğun gitar atmosferlerine borçluydular. Thom Yorke'un falseto yorumlamaları hayranlar ve eleştirmenler tarafından beğeni topladı. Radiohead'in üçüncü albümü OK Computer (1997), grubun çok daha büyük ilgi görmesini sağladı. Hem zengin müziği hem de modern yaşamdaki yabancılaşma temalarıyla OK Computer, müzik eleştirmenleri tarafından 1990'ların en belirgin eserleri arasında gösterildi.
Ok COmputer !
OK Computer Radiohead'in üçüncü stüdyo albümüdür. 1997 yılında piyasaya sürülmüştür. Radiohead'in Rock klasmanındaki son albümüdür (zira bu albümden sonra Kid A evresiyle başlayan bir emprovize, deneysel, synthezizer ağırlıklı parçalara, albümlere yönelmiştir grup.
Albüm hem Radiohead'in,hem de "rock müzik tarihi"nin en iyi albümü olarak kabul edilir ve Radiohead isminin dünyada duyulmasında da çok etkili olmuştur. Albüm 90'lardaki Oasis - Blur rekabetine de büyük bir darbe indirmiştir. Albümün etkileri Radiohead'in 1998 tarihli Meeting People is Easy adlı belgeselinde derinlemesine yansıtılmıştır.
OK Computer yılın albümü dalında Grammy'e aday gösterilmiş, en iyi alternatif albüm dalında da Grammy ödülünü almıştır.
Ve Radiohead'den son bir haber ile bitirelim:
‘OK Computer’, ABD’nin ‘ulusal kültür hazinesi’ olarak tescil edildi
Bir kültür hazinesi olarak görülen müzik kayıtları için özel bir listeye sahip ve ABD Kongre Kütüphanesi‘ne (Library of Congress) bağlı bir kuruluş olan National Recording Registry bu sabah yaptığı bir açıklamayla, İngiliz alternatif rock grubu Radiohead‘in 1997 tarihli OK Computer albümünü de söz konusu listeye dahil ettiğini duyurdu. “Kültürel, tarihi ya da estetik açıdan önemli bulunan ve Birleşik Devletler’deki hayata dair bilgi veren ya da onu yansıtan” müzik kayıtlarının yer aldığı listede Ella Fitzgerald, Joan Baez, The Allman Brothers, Bruce Springsteen gibi önemli sanatçı ve grupların albümleri de yer alıyor.