View Static Version
Loading

RESTINGPLACE/ FOUNTAIN FOR GENGHIS KHAN KONSTHALLEN GOTHENBURG 1993

Oil, pump, rubber, steel, live rabbits. With CM von Hausswolff. A Phauss project.

Konsthallen Gothenburg 1993. Part of Overground World Expo 1993. Overground was an exhibition initiated by the artists Cecilia Parsberg, Erik Pauser and Ola Åstrand.Participating artist: Annika von Hausswolff, Stefan Karlsson, Leif Elggren, Henrik Håkansson, Lotta Antonsson, Mats Olsson, The Hafler Trio (Andrew McKenzie), Cecilia Parsberg, Phauss (Erik Pauser & Michael von Hausswolff) and Ola Åstrand

(From the official site of Konsthallen) The starting point was the desire to create an exhibition where art would be the main focus. The works would be shown without a common theme or theoretical framework, as a reaction to the academization of contemporary art and the ever-growing power of curators in the art world. Gunilla Grahn-Hinnfors wrote in a review in the GP on September 18: "Many young artists want to meet the public without a theoretical filter created by so-called "curators". Many also choose alternative forms and new places for these meetings. During the year, several artist-initiated projects have been shown in various places in Sweden, and it is certainly only the beginning of a new trend." Folke Edwards, then head of the Gothenburg Art Museum, and thus also of the Gothenburg Art Hall, said in an interview: "During the 80s, criticism has flourished against so-called "curator art"; that the exhibition activities are steered by curators and theorists who draw their lines and their view, and that the art therefore conforms to the establishment. Overground is interesting, among other things, because the initiative comes from the artists themselves." The exhibition's title referred to the Underground exhibition shown at Lunds Konsthall in 1968, which caused a stir, mainly because of Sture Johanesson's poster with a hashish-smoking woman. Overground in 1993 also caused agitated feelings, but now it was the staff and a question of the working environment that was in focus. The reason was the work Restingplace/Fountain for Genghis Khan, which consisted of a large pool where crude oil was pumped around, among other things. The artwork was created by the artist duo Phauss, consisting of Erik Pauser and Michael von Hausswolff. The art hall had to be closed and the oil pumped away before the exhibition could be reopened. Another common denominator with the Underground exhibition was Folke Edwards, who was the director in Lund in 1968 and in Gothenburg in 1993. Some works at the exhibition Mårten Castenfors wrote in Svenska Dagbladet on September 11: "Given the institutional drowsiness often associated with the Gothenburg Art Museum, the Overground exhibition at Konsthallen is heartening. Overground is finally an exhibition that sparkles with vitality and the visitor who manages to penetrate its seemingly repellent, will also realize that this is an important event that portrays how young Swedish artists view our time." He continued: "The exhibition is raw, violent and vicious to the point of unbearable, and hence like an enraged settlement with all yes-sayers and couch potatoes." In addition to the oil-stinking construction Restingplace/Fountain for Genghis Khan, with accompanying live rabbits in cages, by the artist duo Phauss, Annika von Hausswolff's large photograph of a naked woman lying face down in the blueberry bush can be mentioned, which was presented in the octagon. Hausswolff was attending Konstfack in Stockholm at this time and the work, which dates from the same year as the exhibition, is part of the series Back to Nature. The staged photographs in the series have become something of icons of Swedish 1990s art and led to Hausswolff gaining great international attention. The work is now part of the Västerås Art Museum. Leif Elggren showed the suite Fatherland in 35 parts and Cecilia Parsberg her video installation I am You are, which among other things mixed images of beautiful mountain landscapes together with dialogue sequences from American films. Henrik Håkansson's House of the Rising Sun was a half-finished house build with Masonite bowing from moisture and where the span on the floor only managed to catch a fraction of the water dripping from the inner ceiling. Stefan Karlsson greeted visitors dressed in a white lab coat and let them, divided into the three categories working, studying and unemployed, write down proposals on how to solve various artistic and existential problems. In the inner gallery, Ola Åstrand showed four black and white silk screen prints directly wallpapered on the wall, together with a metal military bunk bed. Three of the graphic sheets represented a grotesquely pumped-up man guzzling proteins, and the fourth large, Öyvind Fahlström-influenced print was a collage of torn-up ink drawings.

(Orginaltexten från Från Konsthallens hemsida)Overground var en samlingsutställning initierad av konstnärerna Cecilia Parsberg, Erik Pauser och Ola Åstrand. Utgångspunkten var viljan att göra en utställning där konsten skulle komma i första hand. Verken skulle visas utan gemensamt tema eller teoretisk överbyggnad, som en motreaktion mot akademiseringen av samtidskonsten och mot curatorernas allt större makt i konstvärlden. Gunilla Grahn-Hinnfors skrev i en recension i GP den 18 september ”Många unga konstnärer vill möta publiken utan teoretiskt filter skapat av så kallade ”curators”. många väljer också alternativa former och nya platser för dessa möten. under året har flera konstnärsinitierade projekt visats på olika ställen i Sverige och det är säkert bara början på en ny trend”. Folke Edwards, dåvarande chef för Göteborgs konstmuseum, och därmed även Göteborgs Konsthall sa i en intervju ”Det har under 80-talet florerat en kritik mot så kallad ”curator-art; att utställningsverksamheten styrs av intendenter och teoretiker som drar fram sina linjer och sin syn, och att konsten därför rättar sig efter etablissemanget. Overground är intressant bland annat för att initiativet kommer från konstnärerna själva.” Utställningens titel refererade till utställningen Underground som visades på Lunds Konsthall 1968 och som skapade rabalder, främst på grund av Sture Johanessons affisch med en haschrökande kvinna. Overground anno 1993 skapade också upprörda känslor, men nu var det personalen och en fråga om arbetsmiljön som stod i fokus. Orsaken var verket Restingplace/Fountain for Genghis Khan som bland annat bestod av en stor pool där råolja pumpades runt. Konstverket var skapat av konstnärsduon Phauss, bestående av Erik Pauser och Michael von Hausswolff. Konsthallen var tvungen att stängas och oljan pumpas bort innan utställningen kunde återöppnas. En annan gemensam nämnare med utställningen Underground var Folke Edwards som var chef i Lund 1968 och för Göteborgs Konsthall 1993.Några verk i utställningenMårten Castenfors skrev i Svenska Dagbladet den 11 september, ”Med tanke på den institutionella dvala som ofta förknippas med Göteborgs konstmuseum är utställningen Overground i Konsthallen glädjande. Overground är äntligen en utställning som spritter av vitalitet och den besökare som förmår tränga sig igenom dess på ytan frånstötande väsen lär också inse att detta är en viktig tilldragelse som skildrar hur unga svenska konstnärer ser på vår tid.” Han fortsätter ”Utställningen är rå, våldsam och bitsk på gränsen till outhärdlig och därmed lik en ursinnig uppgörelse med alla ja-sägare och soffliggare.”Utöver den oljestinkande konstruktion Restingplace/Fountain for Genghis Khan, med tillhörande levande kaniner i bur, av konstnärsduon Phauss, kan nämnas Annika von Hausswolffs stora fotografi av en naken kvinna som ligger framstupa i blåbärsriset, vilket presenterades i oktogonen. Hausswolff gick vid den här tiden på Konstfack i Stockholm och verket som härstammar från samma år som utställningen ingår i serien Tillbaka till naturen. De iscensatta fotografierna i serien har blivit något av ikoner för den svenska 1990-talskonsten och ledde till att Hausswolff fick stor internationell uppmärksamhet. Verket tillhör idag Västerås konstmuseum.Leif Elggren visade sviten Fäderneslandet (Brödrafolkets väl) i 35 delar och Cecilia Parsberg sin videoinstallation I am You are som bland annat blandade bilder av vackra fjällandskap tillsammans med dialogsekvenser ur amerikanska filmer. Henrik Håkanssons House of the Rising sun var ett halvfärdigt husbygge med masonit bågnande av fukt och där spannen på golvet bara klarade av att fånga upp en bråkdel av vattnet som droppade från innertaket. Stefan Karlsson tog emot besökarna iklädd vit labbrock och lät dem, indelade i de tre kategorierna arbetande, studerande och arbetslös skriva ned förslag på hur man kan lösa olika konstnärliga och existentiella problem. I det inre galleriet visade Ola Åstrand fyra svartvita silk screen-tryck direkt tapetserade på väggen tillsammans med en militärvåningsäng i metall. Tre av de grafiska bladen föreställde en groteskt uppumpad man som trycker i sig proteiner och det fjärde stora, Öyvind Fahlström-influerade trycket var ett kollage av sönderklippta tuschteckningar.

Konstnärer: Annika von Hausswolff, Stefan Karlsson, Leif Elggren, Henrik Håkansson, Lotta Antonsson, Mats Olsson, The Hafler Trio (Andrew McKenzie), Cecilia Parsberg, Phauss, Erik Pauser, Michael von Hausswolff och Ola Åstrand

NextPrevious

Anchor link copied.

Report Abuse

If you feel that the content of this page violates the Adobe Terms of Use, you may report this content by filling out this quick form.

To report a copyright violation, please follow the DMCA section in the Terms of Use.